三、以城市為核心的創意產業園區發展模式
美國創意經濟學家理查德·弗羅里達（RichardFlorida）認為，創意經濟發展的3T原則是：技術（Technology）、人才（Talent）和寬容（Tolerance）。其中，技術和人才是流動的資本，其匯集方向與城市的寬容度成正比。因此，所在城市的開放寬容與多元化程度成為創意產業園區很重要的一個影響因素。但同時，對創意產業園區而言，城市的魅力不只限于寬容與否，還與城市的歷史地理特點、經濟發展水平、國際地位、現代化程度等多種因素相關。換言之，綜合品牌、寬容程度和經濟實力，共同構成了以城市為核心的創意產業園區的發展要素。這類創意產業園區包括紐約蘇荷區、法蘭克福會展園區、溫哥華格蘭維爾島等，比較集中于藝術展示、時尚經濟、會展經濟等對環境包括城市環境和人文環境要求較高的文化創意行業。
1.綜合城市品牌——吸引人才的首要武器
隨著城市間競爭的日益激烈并且不斷升級，品牌成為了城市競爭優勢的關鍵。無論是投資、創業，還是工作、移民，人們的行為部分由理性判斷決定，部分由感情因素影響。無論理性還是感性，城市綜合品牌形象都影響著決策者的判斷和決定，也間接影響著城市的吸引力、創造力和輻射力。⑤綜合品牌指數高的城市，也即具有一定的國際或區域重要地位、社會經濟發展程度高、居民整體文化素質好的城市，在吸引人才尤其創造性人才上占有絕對優勢。
紐約、洛杉磯、倫敦、伯明翰、柏林、法蘭克福、溫哥華、巴黎、哥本哈根、羅馬等歐美發達城市，首先依靠自身的國內外地位和綜合實力，很自然地成為人才高地，各類人才的大量匯聚又激發城市建構創意資本的能力，進而為其創意產業園區的發展打下基礎。
2.開放多元的城市文化——激發創意的永久動力
簡·雅各布斯曾提出，多樣性是城市的天性。那些主動擁抱差異，能夠容納來自不同種族、擁有不同文化背景、持有不同藝術觀點、享受不同生活方式的群體的城市，才能激發更多人的創意愿望和能力。開放多元的城市文化能夠創造大量機會釋放不同群體的創意，因而可以引致文化創意人才的聚集，并為其提供激發創意的永久動力，推動創意產業園區不斷發展。
以紐約蘇荷區為例，紐約是著名的移民城市，擁有來自全球180多個國家和地區的大量移民，全市人口中有36%為歐洲、拉丁美洲、亞洲等地的外國移民（2000年人口普查數據）。自由、寬容、生活方式多元化，對藝術家產生了致命的吸引力。藝術家在蘇荷區集聚之后，這種開放多元的城市文化又進一步促進園區的創造活力，造就了如今時尚、個性、前衛，集藝術、時尚、購物、休閑于一體的都市休閑創意產業園區蘇荷。
3.城市經濟實力——園區發展的堅強后盾
以城市為核心的創意產業園區內，主要分布著從事時尚藝術、休閑文化、展覽展銷等類別的公司或機構，商業交易對其生存至關重要。創意產業園區所提供的產品和服務并非日常生活必需品，而是含有文化因素、具有獨創性，享受一定知識產權保護的創意性成果，因此要求相對高的經濟回報。經濟發達、文明程度高的城市，總體購買力較強，并且有較為迫切的創意文化消費意愿，從而為創意產業園區的發展提供了一定保障。蘇荷區所在的曼哈頓島是紐約市的中心區，在老城長僅1.54公里，面積不足1平方公里的華爾街金融區，就集中了幾十家大銀行、保險公司、交易所以及上百家大公司總部和幾十萬就業人口，成為世界上就業密度最高的地區。曼哈頓以及紐約高速發展的經濟和高度發達的金融業是蘇荷區商業投資興盛和藝術品交易發達的潛在原因之一。
在以城市為核心的創意產業園區，城市經濟發展促進創意產業園區發育，園區的欣欣向榮又反過來推動城市經濟增長，城市與園區的循環互動成為此類園區的重要生命體征。
四、以產業鏈為核心的創意產業園區發展模式
以產業鏈為核心的創意產業園區，內部企業相互合作、緊密關聯，在某個有限區域內形成利益共同體。這種利益相關的捆綁式生存，促進了企業間的競爭與合作，能夠產生較大的抗風險能力，使各自價值實現最大化。相比于其他類型的園區，以產業鏈為核心的創意產業園區雙刃劍性質更為凸顯，個體與整體的生存關聯更加明確。英國布里斯托電視與數字媒體產業園區、美國好萊塢影視制作基地等創意過程復雜、牽涉環節眾多的創意產業園區都屬于這種類型。
1.核心企業建立——園區發軔
以產業鏈為核心的創意產業園區可以歸屬于產業集群中的核心企業主導型。這類園區往往從一兩個生產型的核心企業開始發展，并且不管園區最終規模如何，始終保持著幾個主導單位，帶動整條產業鏈運轉。英國布里斯托電視與數字媒體產業園區因為有了BBC的自然歷史攝制組（NaturalHistoryUnit,NHU）和美國新聞與媒體公司（UnitedNewsandMedia,UNM）旗下的電影公司Partridge的設立，才開始慢慢吸引其他類似和相關企業；美國好萊塢影視制作基地，因為米高梅、派拉蒙、20世紀福克斯等七大影業公司的相繼落戶，才有了今天龐大的電影園區。這些核心企業資金雄厚、人才密集、經驗豐富，而且在經過多年發展后品牌價值較高，它們主導著園區的發展方向，也在一定程度上配置著園區資源。
2.相關環節陸續跟進——園區成形
核心企業在當地發展較為成熟之后，憑借其品牌與經驗，效益漸長、規模漸大。此時，一方面，企業為了保持品牌，需要分解業務，集中力量完成最主要的創意產品；另一方面，核心企業的輻射效應也使其他企業對園區所在地的注意力升溫，這樣，與核心企業相關的環節開始跟進，園區的產業鏈條逐步完善。
創意產業鏈條主要包括內容創意、加工生產、市場營銷三個環節，每個環節又涉及若干服務商。因此，以產業鏈為核心的創意產業園區往往呈現這樣一種局面：以文化創意產品的制造企業為核心，信息咨詢機構服務于內容創意，后期制作、設備供應商服務于加工生產，中介機構、經紀公司服務于市場營銷，更有政府、行業協會、民間組織提供綜合性服務和必要的支持。比如英國布里斯托電視與數字媒體產業園區，現有自然電影制作企業約10家，有5處主要制片設施、3家圖片公司、幾家音效和技術提供商等配套企業。大約有4000人在園區從事錄像制作，另有約6000人從事設備器材銷售與租賃、影片發行及零售業。
3.相互依賴利益共生——1＋1>2的競爭優勢
在以產業鏈為核心的創意產業園區，地理集中為企業創造了與客戶和相關環節直接面對面溝通的機會，企業在尋找合作伙伴和貿易伙伴上的時間花費減少，交易成本降低。產業鏈上下環節接觸頻繁，溝通便捷，還使企業能夠更準確地把握市場需求，增加創新成功的幾率。園區內各個企業和機構配置合理、相互依賴，充分發揮各自的角色優勢，不僅增強企業整合外部資源的動力，也為企業創造和積累了內部資源。
產業鏈集中使文化創意企業更容易實現優勢互補，進行捆綁式生產與營銷，并且由于核心企業的主導和密切的行業關系，園區在形成過程中也容易孕育出獨特的園區文化。比如布里斯托電視與數字媒體產業園區講究創作的自然、綠色和樸素，好萊塢影視制作基地追求藝術與商業共存、思想與技術并進，都進一步完善并鞏固了園區的品牌形象。
當然，不可否認的是，以產業鏈為核心的創意產業園區相互間依賴性較強，已形成長期的合作定勢，在產生1＋1>2競爭優勢的同時，也容易一損俱損，出現一連串的負面連鎖反應。2007年底好萊塢編劇的集體罷工就是一個典型事例。
創意產業園區被看作是發展文化創意產業的有效途徑之一。隨著政府對創意產業認識的日漸深入，自2005年開始，以上海、北京為首，創意產業園區在中國大陸如雨后春筍般蓬勃發展起來。然而，綜觀國外著名創意產業園區，無不根據自身的歷史傳統、文化特點、地理優勢、經濟實力而建立，無不經過了若干年對文化創意氛圍、創意人才、公眾文化創意消費習慣的培育過程。因此，我國創意產業園區絕不能一哄而上、盲目跟風，而應該因地制宜、實事求是，從本土文化歷史土壤中汲取營養，從本地特色優勢資源里尋找方向，發展具有本土特色、服務區域經濟的創意產業園區。惟其如此，我國創意產業園區才能健康成長。
