路易斯·巴拉干簡介
巴拉干是墨西哥二十世紀庭園景觀設計的著名建筑師，他于1902年出生在墨西哥瓜達拉哈納(Guadalajara)附近的一處牧場，那里是一片紅色泥土的大地，有很多起伏的小山丘，可以看日初日落的美景。而附近那些有庭園式的房屋都有挑檐及設置景觀噴泉，另外還有各式的教堂與市集。這些都帶給他不可磨滅的印象，并影響他后來一生的工作方向。從瓜達拉哈納大學一般工程技術系畢業后，他改變先前所學的工程方面而轉向他較感興趣的建筑方向，但未再進學校攻讀，全靠自己進修。
1925年離開墨西哥到歐洲旅行，并且在旅行時參加了柯布的演講會。回墨西哥之前，他又拜訪了希臘，此時他迷戀上了一般集居住宅的質樸；到了西班牙，他找到他的理想，中古世紀西班牙首府格拉那達(Granada)附近摩爾族諸王的Alhmbra宮殿，圍墻內有無拘無束不對稱陳列的建筑及清泉飛濺的寂靜花園。
1927年，他在瓜達拉哈納所完成的幾棟建筑物，均是以住宅為主。1936年之前，他重返大牧場履行他的家族職責；之后他遷移到墨西哥致力于寂靜環境的創造。最先的工作，是為了找出順應墨西哥本土的建筑形式來表現其特征；如同伊斯蘭建筑特別是摩洛哥王朝所勾畫出符合當地需要的適宜環境，是他非常著重的設計重點。這是他從書上所學習到的心得。
1940年，由于結識法國的知識分子、畫家、景園建筑師Ferdinand Bac及墨西哥的雕刻家Mathias Goeritz而有更靈性的設計。他并不像一般同時期的人，其舍棄了柯布的應用理論和那些國際樣式的教育，而將注意力集中在Bac所設計的花園，那像是有一股無從捉摸的魔力，一直縈繞在他的腦海中。于是他就自己所感受到的發展出一套個人的表現風格；以墨西哥當地特有的植物、水景和單純的幾何學建筑形式結合他隱藏的超現實主義成份。于是他在1944年買了865英畝的溶巖沙漠，在墨西哥城市建造 EL Pedregal（1943-1950），描述他熱愛的私密性隱居生活和對大自然的重視。這棟房子在圍墻內的建筑面積占不到基地面積的10％；溶巖是建筑物的主要構成素材，飛瀑和景觀增強敷地固有的美。將敏感的文化傳統結合現代美學；他已經會用泥磚、裝飾用的灰泥、不完整的木材和圓石去塑造他眾多的花園和家。而這些都是在反映村莊建筑最重要的部份，即熱情的色彩。
1947年他將墨西哥傳統建筑形式轉化成一種抽象建筑語言的表現，在建筑師的自宅案中一表無疑。 1967年墨西哥城市中San Cristobal住宅（1967-1968），基準的石版包圍著淺淺的水池 ，此情境使人聯想到十七~ 十八世紀時：墨西哥開放式教堂的魅力，他早期的高架水道或許會成為二十世紀極簡派藝術的雕刻品。
1976年其作品在紐約現代美術館展出(Museum of Modern Art)。
巴拉干有著不可思議的能力，對于材料的忠實呈現，因應當地的建筑特色，在建筑物內部所呈現的光影變化，活潑的色彩隨著水景的倒影產生的律動，創造出一種貫穿建筑與景觀的寂靜氛圍。當然美化墨西哥的功績，也為他帶來國際上的認同，最高的榮耀是1979年所獲得國際普立茲克建筑獎。
1985年于墨西哥城的Rufino Tamayo美術館展出其作品。
1988年11月逝去。
重要成就
巴拉干以超凡表現、充滿詩意想象力獻身建筑界，他創造了花園、廣場和浮現于腦海中的美麗噴泉，是一個形而上的景觀，讓人可以在那冥想與交誼。對于幽靜的堅忍承諾如同人的命運滲入在他的工作中。他的內心是和諧的，在墨西哥他鐘愛的接受其世俗般的住宅。這棟早期地房子有較多值得贊揚，他在此開創了一個讓自己平靜的花園，設置一處原諒自己欲望與憤怒的小禮拜堂，并展現出他的信心。那座花園是神話的開始而教堂則是結束。對巴拉干而言，建筑是人生活在兩種極端之間的形式。他的旅行激發出了他對于北非及地中海本土建筑的興趣，進而與他的家鄉建設有所關聯。
他的創作已被稱為極簡抽象派藝術，但其用色及組成依然大膽奢侈。純平面，灰泥磚墻，木材甚至是水，都是他創作的元素。
他自稱自己為景觀建筑師，在St.Martins所作的當代建筑師中記載著，我認為建筑師應設計花園使用，就像他們設計住宅一樣，進而培養美麗的感覺與其它的心靈價值。更進一步的說，任何建筑的工作如不能傳達美好的感覺就是一個錯誤。
一個宗教人，Barragan和他的工作已被描述為和安詳一般的神秘，他的教會中的會士及神學家就是最好的證據。因為由于他喜歡騎馬，于是他設計了許多馬廄，噴泉及水池，Barragan不僅對墨西哥建筑師的三個世代已有深刻的影響，也影響于全世界。
由于這些獨特的想法與成就使他于1980年獲得國際普立茲克建筑獎。
